1818黄金眼入局MCN，受害者小张回应，节目明星滤镜引关注

一个属于民生新闻范畴的节目，鉴于其报道的内容太过“清奇”，所以屡屡登上热搜，甚至于被网友当成了“快乐源泉”，这本身就是一种值得去玩味的现象。

节目定位与走红误解

《1818 黄金眼》是一档浙江电视台的民生新闻节目，它在每日傍晚进行播出，其核心所要达成的定位是协助市民去化解生活之内的各类消费纠纷以及维权方面的难题，节目所涵盖的内容大多是依据产品质量、服务投诉这些日常发生的事件加以展开的，其风格较为直接，着重于对事实予以呈现 。

近些年来，节目里好多片段在网络上大量传播，被标贴上了“搞笑”“喜剧”的标识。这般走红实际上是一种错误解读，节目采访报道的方式自身并没有改变，它的初衷一直都是严肃的维权监督，出圈的“喜剧效果”更多是在互联网传播期间，网友针对某些离奇现实情节的二次解读以及发酵所赋予而成的， .

新闻真实与娱乐化解构

新闻的“二次生命”被互联网传播给改变了，许多事件自身有着荒诞性或者矛盾点，以往可能只是在局部进行讨论，现在却被全网围观，还被解构了，比如说，节目里消费者投诉智能音箱连很简单的数学题都答错了，商家售后人员上门演示结果却暴露了更多的常识错误，这些真实冲突在传播过程当中，因为其意外的戏剧性从而被娱乐化了 。

这种以娱乐方式进行的解构，是一柄具有两面性的剑，它使得更多人将目光投向事件，进而使节目影响力得以扩大，然而与此同时，它或许会令事件自身的严肃性变得模糊不清。消费者权益遭受损害这一核心问题，有时会被数量众多的“搞笑”弹幕以及评论给淹没掉，在传播的过程中，事件的性质就发生了细微的偏移。

内容特质与出圈密码

剖析其成功出圈的实例，共同特性归结于“处于真实状况下展现出的意外反差”。不管是“一本正经地瞎扯随意乱说”的智能音箱，还是“维修后问题越发严重”的售后进程，事件自身皆是真实存在的消费争端。然而在这些争端的细节超出正常道理、充斥逻辑破绽之际，强烈的讽刺感觉以及喜剧张力便随之产生了。

这种特质刚好符合了网络传播的需要，网友热衷于去发现并且分享这些“人间真实”的荒诞片段，从严肃的新闻语境里把它抽离出来，转变为能够用于娱乐以及社交讨论的材料，节目并非故意制造笑料，然则现实生活的复杂性自身，就成了用之不竭的素材库。

平台助推与形态演变

节目能在网络上出现受热捧的情况，有着视频平台积极主动去进行策划以及再度创作的因素在内。若以B站作为例子来看，在2019年的时候它推出了名为《@黄金眼》的系列内容，对年轻用户的观看日常关注精确且到位能抓得住要点。它从原本的节目里选取一些片段，配上合适符合情境又像受到弹幕启发一样的点评，还把这些内容按照“灵魂拷问”等主题来分类，最终就构成做好了对原先新闻产品的“再一次加工”这件事 。

这种加工极大地加快了节目的破圈脚步，对视频内容的娱乐属性进行剪辑强化，让其更契合短视频时代的传播规律,这是平台凭借既有内容开展完成的一次成功的内容运营，也体现了传统媒体内容于新时代传播里形态的主动转变。

记者角色与职业坚守

于看似“搞笑”的新闻背后，存在着记者专业的职业操守 ，面对维权期间常见的胡搅蛮缠、逻辑混乱的当事方 ，记者得保持冷静 ，运用事实与逻辑层层追问 。这种“以专业态度应对不专业场景”的反差 ，恰构成了另一种观看价值 。

诸多媒体工作者对此致以敬意，在力求流量快速且反转众多的情形之下，能够做到对每一项投诉，无论涉及范围大小，都展开严谨的实地探查以及平衡的采访，这本身便是对新闻专业主义的实践，记者的角色未曾改变，他们依旧是事实的记载者以及问题的追问者 。

走红后的反思与边界

带来困扰的是那突如其来的“网红”体质施加于节目之上。作为当事人的“发际线小吴”等，在早期因报道而出人意料地走红而来，这曾致使制作团队展开反思。节目最初的目的在于解决问题，并非是去制造网红。主创人员对于“快乐源泉”等标签内心感到抗拒，忧虑这会将新闻的严肃内核予以消解。

当下媒体环境里，这种矛盾是普遍存在的。要坚守新闻操守，就得和追逐流量一同以及过度娱乐化的那种倾向保持距离。在要网络热度还有新闻本质之间能够找到平衡，不让维权者从而被标签化成娱乐的符号，这是《1818黄金眼》乃至种种面临相似情况的媒体所需要持续去思考的命题。

有一种节目，你起初是因为其中“搞笑”的片段才予以关注，后来当知晓它背后有着严肃的维权内核，在这种情况下， 究竟是那节目娱乐价值更值得你看重呢，还是其能解决实际问题的社会价值更值得你看重呢 ？